当然这其中龙头企业的作用是决定性的。全球50家西方媒体和跨国公司占据了95%的世界传媒市场，其中有70%是由美国时代华纳、迪士尼、日本索尼等巨型跨国传媒集团控制，仅美国就占据了全球75%的电视节目生产和制作。

我们不妨来审视一下迪士尼。

在当下全球经济衰退的意蕴之中，于今年年中创下10年来股价新高的迪士尼早已经从动漫公司进化为综合媒体娱乐集团，其营收构成是媒体网络、主题公园、影视娱乐、消费品以及互动媒体等。举个简单的例子，迪士尼的音乐剧《狮子王》更是在全球巡演了10多年，至今仍盛演不衰，光音乐剧舞台票房的收入就已将近50亿美元。而作为美国从未被交易过的唯一一家顶级电影公司，迪士尼在最近10年内的多起成功并购也是令人艳羡的。2006年，迪士尼买下了皮克斯动画。此举令它得以推出《玩具总动员3》和《汽车总动员2》等票房佳作，这两部影片的票房分别达到10亿美元和5.6亿美元。迪士尼接着又在2010年收购了漫威（Marvel），并因此收获了《复仇者联盟》这枚硕果，这部于今年公映的超级英雄电影已在全世界斩获15亿美元票房。2012年10月30日迪士尼将出资40.5亿美元收购卢卡斯影业公司，业内分析人士普遍认为，迪士尼看上的是“星战”系列庞大的版权潜力，毕竟这部科幻电影的故事中涵括了1.7万个分布在数千颗不同星球上的不同角色，时间跨度长达2000年，这对于迪士尼开发自己最拿手的衍生产品市场可谓潜力无穷。类似这样马太效应明显的连环收购，进一步强化了迪士尼这样的发达国家跨国文化公司在全球文化产业中的支配性作用。

在胡月明看来，整个本土创意产业应更加注重内生增长方式的转变，实现文化产业从内部结构到产品形态、组织形式的调整和优化，模糊不同文化产业的边界，实现融合创新，这样才能重塑一个良性的商业生态系统。

高宏存：在强国文化的冲击下，中国文化创意产业的综合能力亟待提高。

在这方面，由市场力量不断酝酿壮大的北京798艺术区是一个典范案例。截至2011年，798有将近500家机构，围绕着艺术这一主导产业方向，分布着博物馆、主题餐厅、咖啡馆、画廊、创意书店、音乐剧场等完整产业链条上必不可少的单元，形成了生活空间和文化的巧妙结合，散发出长久而强劲的产业活力。

财务软肋二脆弱的商业模型与粗糙的管理水平

联合国教科文组织的市场调研表明：在全世界跨国流通的每100本书中，就有85本从发达国家流向发展中国家；在跨国流通的每100小时的音像制品中，就有74小时的制品从发达国家和新兴工业国家流向发展中国家。目前世界文化市场上，美国占43%，欧盟占34%，日本约占10%，韩国占5%，中国仅占不到4%，这与我国作为一个“文化储量”丰富的文明古国的历史地位和世界第二大经济体的经济规模极不相称。

国家行政学院副教授高宏存对此表示，在文化产业的世界竞争中，在强国文化的冲击下，发展程度较低国家的文化自觉意识被唤醒，就我国文化创意产业的发展程度来看，还处于初级阶段，企业总体规模小实力弱，市场竞争力不强，难以实现高质量大范围的文化走出去战略。就文化产业的国际化问题而言，存在的结构性缺陷是文化产品的出口总额在国家对外贸易总额中的比例偏小，这表明中国文化创意产业的综合能力亟待提高。

首先，在商业模型的建立上，普遍缺乏清晰的定位，基本上属于“打到哪儿算哪”。“很多文化企业的收入有明显的不确定性和风险性，收入构成复杂，利润率时高时低。国有文化企业对财政补贴有依赖性，市场化主营业务收入难以超过50%的比例，难以形成稳定的现金流。另外文化企业的经营多以项目或活动为主，没有形成产业化运营机制，无法准确评估企业盈利模式，核心竞争力形成困难。此外我国对文化采取的管理模式是政府主管的模式，文化产品及服务多数依靠媒体及专有渠道推广，而多数资源掌握在政府手中，文化企业必须按照渠道的要求保证产品或服务在管控的范围内，而在渠道的领域不可能大有作为，文化行业多数采取许可经营方式，政府的政策制约性很强，中国的文化企业要承担更多的政策风险。”胡月明一语点出了整个行业的商业模型软肋。

胡月明认为，在当前的现实条件下，“构建复合型产业链，实现文化创意和品牌的多形态开发，延伸和拓展产业链条，”是那些有龙头潜质的创意企业的最佳商业模型选择。

文章来源：《首席财务官》 网址: http://www.sxcwgzz.cn/qikandaodu/2021/0224/652.html